首页 关于我们

浪设计 2024/09/05 09:16

LOGO大师整理编辑(ID:logods)
素材:网络


众所周知,佐藤可士和的设计理念强调了“视觉标志”的力量,作品以简洁称,LOGO设计方面善用简单几何形状和原始色彩来创作。


例如,他为Chateraise设计的三角形LOGO,灵感来源于山梨县的山脉,三角形代表诚意和安全感,同时棕色的配色让人联想到烘焙食品和丰收的喜悦


他为优衣库设计的LOGO,通过片假名和英文的结合,传递出品牌的现代感和国际化视野。

最近,佐藤可士和又有新作品了。



#01

 佐藤可士和为新型共享书店设计LOGO!


首先,来看看本丸书店神保町「 Honnmaru 」新型共享书店的LOGO设计。


LOGO整体采用了黑白对比色,结合了“本”和“○”符号,线条的粗细一致,形成了清晰而有力的视觉效果。在图形元素下方,“HONMARU JINBOCHO”以简洁的无衬线字体呈现。

设计中利用了负空间(即空白区域)来增强图案的识别性。线条之间的空白区域不仅避免了视觉上的繁杂,还进一步明确了几何形状的轮廓,使整个标志显得更加清晰。


另一方面,圆形图案和“本”字的运用与日本传统文化相联系,增加了设计的文化内涵。

佐藤可士和通过将“Honnmaru”打造成一个多功能的“微型文化商城”,采用书柜出租模式,融合了个性化书籍展示和杉木香气,创造了一个独立出版社与大企业共同繁荣的多元化书店空间,以此应对书店消失的危机。

他所设计的黑白色调LOGO提供了强烈的视觉对比,木材的自然色彩和纹理可以缓和这种对比,增加空间的层次感和深度还确保了在不同应用场景下的良好适应性。


这种设计不仅能够营造出现代感,还能够带有一种自然的温馨感。

综上,这个标志设计融合了简洁的几何形状、黑白对比配色、现代字体选择以及设计元素的和谐统一,打造出一个既现代又深具文化内涵的品牌形象。



#02

 佐藤可士和个人展!

“掌握品牌的内在本质,用一目了然的ICON 呈现在众人眼前,这对在社会上推行品牌策略是非常有效的。
——佐藤可士和

在2021年2月至5月期间,佐藤可士和在东京国立新美术馆举办了一场大规模的个展,展览由他自己亲自策划,涵盖了他大约30年的设计生涯。这场展览通过六个不同的部分,展示了他在广告、LOGO设计、平面设计、品牌化和艺术等多个领域的作品。每个部分都体现了佐藤可士和的创意思维和对设计的独特见解。


展览的亮点之一是“THE LOGO”部分,这里展示了佐藤可士和将过去设计的众多LOGO转化为巨大的绘画和物体的壮观装置。


此外,“THE POWER OF GRAPHIC DESIGN”部分通过代表性的海报和书籍设计,展示了平面设计的力量,这是佐藤可士和创意思考的基础。在“ICONIC BRANDING PROJECTS”部分,他以“ICON”为视角,介绍了自2000年代中期以来在多个领域进行的品牌项目。


最终的“LINES / FLOW”部分聚焦于佐藤可士和近年来的艺术作品,特别是与有田烧项目相关的作品。这一部分展示了两个系列的装置艺术:“LINES”使用直线和几何构造,“FLOW”则通过喷溅绘画展现有机形态。这些作品表达了他对自然能量的敬畏和对“美”的追求。


除此之外,展览还展示了佐藤可士和与企业合作创造的新形式的艺术作品,如“UT STORE @ THE NATIONAL ART CENTER, TOKYO”和基于乐天技术的互动数字装置“UNLIMITED SPACE”。


总的来说,佐藤可士和的作品体现了他对设计美学和商业价值的深刻洞察,以及他在创意指导领域的卓越才能。他的作品不仅为品牌赋予了新的生命,也为设计界带来了新的视角和启发。

- END -

本文来自新知号自媒体,不代表商业新知观点和立场。
若有侵权嫌疑,请联系商业新知平台管理员。
联系方式:system@shangyexinzhi.com